第442章 这世界有那么多人-《开局顶流的我怎么会糊》


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    都知道,人在很累的情况下,又吃饱了,就会什么都不想做。

    “好胀又好累,今天功课要不要鸽一天。”

    楚枳大脑里思想斗争时,接到牛牛的电话。

    电话里长话短说,国际大导演约瑟夫的电影邀约《威尼斯之死》发来邀约,邀请楚枳出演男二号。

    约瑟夫这人,楚枳有印象,威尼斯电影节斩获最佳男演员,然后在晚宴还特意过来跟他聊天,说有部电影特别适合他。

    结果几个月过去了,也没发剧本来,楚枳没在意,因为本身拍电影也不是说非谁不可。

    没想到还真的正式发来了邀请,牛江雪把剧本发给楚枳。

    “约瑟夫说这部影片要拍摄的话,东方神秘青年的角色非你莫属,非你。”牛江雪道。

    “我康康,牛姐早点睡吧,挺晚了。”楚枳说。

    挂断电话打开邮件,阅览《威尼斯之死》这个剧本,打开文件首先剧本是改编自诺贝尔文学奖得主托马斯·曼的中篇同名小说。

    然后小说和剧本的主题都是:[艺术家绝对理性(超我)的抑制与陷入狂热激情欲念(本我),理智和情感的对立。]

    “可以,光是主题我都看不懂,果然不愧是大导演。”楚枳的话倒不是阴阳怪气,因为大导演一定有自身的表达,哪怕剧本不是自己写的。

    举个小例子,地球的张艺谋拍摄《影》时,编剧李威写好本子,然后张导不满意”“不管我就要他活着”要剧本里的替身活着,然后李威改剧本。

    再说直白一点,没有强烈的自我表达意愿,成不了大导。

    剧本一共十几页,是个比较详细的梗概。

    约瑟夫以强烈的视觉画面见长,因此剧本和小说剧情几乎没改。

    上个世纪九十年代初,有位德国作曲家随家人来到威尼斯,在船舱见到了一位如希腊雕像般英俊的东方人,使他精神为之一振,哪怕染上霍乱,作曲家在自己生命的最后一刻,也想着东方人。

    “这?为什么感觉这篇小说有点同性影片的意思。”楚枳看着剧情,有些许别扭。

    电影剧本和中篇小说的区别是小说里是十四岁的波兰美少年,前者是神秘的东方青年。

    身份和年龄不同,但有一点相同,外貌美得离谱,超脱性别的美。

    原文描述男主首次见到美少年的描写[人们仿佛置身于神话般的境界里,换句话说,他像远古时代人类起源或天神降生时那种传奇般的人物。]

    美到堪比天神,楚枳默默点头,难怪会找他,原来是要一个倾世花瓶,这个角色的确该由原主的颜值来饰演,更加有说服力。

    但……楚枳不想接,《十一郎》就有些同性恋的意味,即便表达观点更多是“戏如人生”以及宏大背景的小人物叙事。

    《威尼斯之死》也同样,即便主题是男主作曲家对自身的理智和情感的战斗,作曲家男主也从未有有过龌龊的想法,更多是将美少年看成为“美”的符号,是偶像,是天神。

    美到是灵魂死后靠近天堂所看见的第一抹微笑。

    主题是主题,观众看到的是看到的,艺术片其实没啥人看,大多数人对影片的印象来自于自媒体,或者是三两张截图。

    不看原片或原文,分分钟认为是同性片。

    连续出演两部,收益也不大,没必要。

    就好似他拒绝巴贡邀约一样,导演有太过极端的表达欲望,再加上影片性转的背景,很容易因此产生不必要的争辩。

    楚枳打算留言让牛牛拒绝,但系统突然冒泡。

    [托马斯·曼是地球上也存在的大作家,而且也存在改编而成的影片。]

    嗯?系统话语的意思在地球有一样的影片和原著,看情况成绩还不错?

    “用1枚个性币查询,类似这部作品,地球取得的成绩。”楚枳道。

    扣掉个性币,余额还剩5枚,楚枳当前底牌很够,所以还是别压榨系统兄弟了,时不时还是给点甜头。

    [影片票房扑街,但获得极为成功的艺术成就,戛纳电影节最佳导演、意大利大卫奖最佳导演。并且影片是运镜和拍摄手法都不讲道理的强大。

    美少年的扮演者伯恩·安德森红遍欧美,被欧洲媒体誉为“西方第一美少年”。]

    “嚯,来历这么大?”楚枳思索。
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